Me puso a pensar que tan importante es, en la actualidad, el
saber (o no saber) dibujar en el área de diseño. ¿Debido a las nuevas
herramientas digitales y variantes dentro del campo del diseño, se ha sustituido
por completo el uso del dibujo ‘tradicional’ como
para decir que uno puede llegar a ser diseñador y no saber dibujar? ¿Qué diferencia a un estudiante de dicha
carrera que sabe o practica el dibujo a uno que no lo considera como importante
y lo descarte? ¿Influye en su trabajo y vida profesional posterior? Encuentro
respuesta solo en el entorno que me rodea.
Debo presentar como introducción el hecho de que cursé el
primer semestre de la licenciatura en Diseño y Producción Publicitaria en la
Universidad Popular Autónoma del Estado de Puebla, en el cual las únicas
materias donde se veía algo de diseño solo eran dos: Composición para Publicidad
e Introducción a la Computación Gráfica. En la primera era esa materia donde
tenías que hacer un círculo cromático y desarrollar ejercicios con colores
complementarios, junto con otras actividades que parecían más como
manualidades.
La segunda fue una introducción a los programas Illustrator e
InDesign. En dicha clase realicé algunos ejercicios (bastante mediocres) con
vectores. Ninguna de las dos materias incluía algo relacionado con el dibujo,
lo que me decepcionó gravemente pues era una de las razones por las cuales
había optado por esa carrera. El típico ‘Voy a estudiar diseño porque me gusta
dibujar’. También llevé Historia del Arte, y pues aprendí quién era Jan van
Eyck y Caravaggio.
Diseño digital hecho en mi primer semestre de DPP |
Diseño digital hecho en mi quinto semestre de Artes Plásticas |
Y esa fue mi corta experiencia en una licenciatura de
diseño. Lo que me llevó a estudiar lo que había sido mi primera opción al salir
de la preparatoria: Artes Plásticas. Ahí desde que inicié la carrera hasta el
sexto semestre en el que me encuentro, he tenido la materia de dibujo. Y creo
que aún llevaré otra materia de dibujo el siguiente semestre.
En distintas carreras de diseño llevan 3 o 4 materias que
tratan el tema, llamadas: ‘Medios de Dibujo’, ‘Dibujo y Proporción Anatómica’ ‘Habilidad
Artística’ ‘Dibujo Artístico’, ‘Ilustración ‘, etc. En algunas carreras llevan
hasta 7 materias relacionadas con el dibujo, pero actualmente me mencionan que
no son de calidad dichas clases. Esto se debe
a que ‘ocupan la misma lógica de que ya lo puedes hacer digital y te
ahorras mucho tiempo’.
Un dibujo que me hizo una amiga de la UPAEP que estudia Diseño y Producción Publicitaria |
Lo que me llevó a preguntar a compañeros de diversas
instituciones educativas que cursan alguna de estas licenciaturas afines su
postura. Algunos de ellos opinan que aun no tienen las habilidades para hacerlo
de manera digital solo es cuestión de aprender a usar los programas. En otras
carreras mencionan que no es importante el uso del dibujo puesto que se enfoca
más al área de Mercadotecnia o Publicidad. Conociendo el trabajo de las
personas que entrevisté pienso que llevan ventaja por encima de las personas de
su generación, en cada licenciatura respectivamente.
Dibujo de un amigo, estudiante de LAD en el ITESM |
En fin, mi opinión que debe tomarse como tal, una opinión es:
¿En el diseño actualmente es fundamental el uso o practica del dibujo? No
necesariamente. ¿Saber y practicar el dibujo como herramienta te pone por
encima de la media en el momento de diseñar de manera digital?
Creo indiscutiblemente que sí.
Creo en el dibujo como la base. No puedes correr sin caminar
y caminar sin gatear. Saberte lo básico antes de incorporarte a prácticas más
complejas. Como lo mencioné previamente, es herramienta. Y como toda herramienta
es para facilitar el uso en otras prácticas. Aunque en mi área es un tanto
diferente la visión que se le da al dibujo como tal. Es como cuando Pai Mei le
dice a Beatrix, ¿qué haces si tú enemigo está a 5 centímetros de ti? ¿Qué haces
el día que te pidan ilustrar o necesites dibujar una cara o un cuerpo y no
tengas referencias? ¿Te haces pequeño? Vendrá más de uno que sepa hacerlo y adiós
trabajo.
La cuestión es conocer los elementos que puedas ocupar y aprender cómo
usarlos para cuando sea necesario. Sobre todo en la competencia, habiendo
tantas ofertas educativas en este estado en el ámbito de diseño, existiendo
casi dos carreras por universidad dirigidas al diseño, sugiero no entrar en esa
zona de mediocridad, donde solo se ve
como competencia directa a los compañeros del salón. Sino ampliar el panorama y
darte cuenta de cuantos están estudiando lo mismo ahí fuera y no aprovechar las
herramientas disponibles. Lamentable.
David902
lo dije yo ! y disculpa pero yo difiero de tu comentario en el que me tachas como mediocre , me parece que para opinar hay que saber un poco mas aya de lo que aveces se llega a escuchar.Por otra parte debo aclarar que no me gusta el dibujo y aunque he llevado las materias calificadas para ello no le tomo la importancia por la cual ser diseñador significa "saber hacer dibujitos" como dices tu,ahora en mi caso prefiero el diseño editorial e imagen corporativa en las cuales no es necesario saber dibujar.
ResponderEliminarUn diseñador en comunicación gráfica elabora,informa,comunica, y difunde la recepción de mensajes mediante imágenes y las cuales no solo son dibujos.
No escribí aquí ningún nombre más que el mío, así que solo opiné de los trabajos de las personas que conozco. Si te sentiste ofendida por el comentario acerca de la mediocridad no puedo hacer nada al respecto, cada quién conoce lo que hace o no hace. Hablo del dibujo como herramienta base. Como estudiante de una licenciatura y con la intención de entrar en un ámbito profesional tan competitivo como es el de diseño, no se puede limitar uno a decir: 'no me gusta el dibujo o no me gusta tal cosa'. En fin, creo que no entendiste o tal vez no fui muy claro en mi conclusión, gracias por tu comentario.
ResponderEliminar